对美的追求是人的本能，有很多设计们大胆想象与尝试，给世界带来了意想不到的美的体验。David Taylor就是其中一位，来自于瑞典的金属设计师擅长用难以加工处理的材质（比如黄铜，铜，混凝土）来创造出神奇的工艺，其设计也因其独特的材质组拼而形成了自己独有的风格，能被人一眼辨别。选择用金属创造是传统的延续，而他则需要突破创新来创造其独特性，满足大众的期望。他的设计理性中带着感性，趣味十足。将富有情感的纪念品和无价的文物残骸黏合在一起，思考什么对设计来说是重要的，人们的反应？诙谐的设计？满足不同的需求？他的设计极其感性，随意搭配，意在让我们在这大众消费的时代审视自我，关于弱点，关于梦想。他的设计也与环保的概念相契合，很巧妙地将后工业废料进行了二次利用，把它们合并起来制作成好玩的产品。其中包括打捞的石头，精密的混凝土和均匀的金属。他的设计更加注重效果而不是实用性。他认为视觉效果比起用途更加重要。迄今为止，他创造了许多设计主题，从纯艺术到发展中国家的福利补助，并举办了各种个人和公共展览。他的作品被瑞典等欧洲国家赞誉，并获得了诸多知名的大奖，包括 RED DOTS（红点奖） 和Elle 室内设计大奖。

近年来，他设计了一系列公共艺术装置，用富有情感的工艺创造了实用价值的产品。斯德哥尔摩中心的Ostermalmstorg地铁站和瑞典常驻联合国在布鲁塞尔的欧盟入口大厅可以看到。胶囊装饰（斯德哥尔摩）

旋转木马座位（斯德哥尔摩）

05/2008 EU-Bryssel

grey area系列

有关灯，镜子，钟的设计中，铝、铜、塑料、木材的碰撞结合极简的设计，给我们带来了全新的视觉体验，材料的质感也提高了产品的品质。

 slag系列  considered objects系列

crowd系列

 walk the walk系列

一些好玩的设计