想象力无处不在，想象是最丰富无限延伸的伟大艺术，犹如万花筒缔造非凡，对于我这个爱听音乐的兴趣爱好者，发现了一些将想象力赋予在音乐艺术中的MV，那些MV让你脑洞大开，而且每首歌都那么的好听，爱音乐的你千万不要错过！
NO.1 Oasis—La Chica
这是一个奇怪的MV，能够让你瞬间陷入这奇幻空间！西班牙另类女声 La Chica 为了致敬弗里达，推出了《OASIS》MV。眼前所看到的总是随着秒数在不断演变，从彩色线条勾勒到复古粘贴以及恶搞涂鸦，MV奇怪色彩调性的把控将这首虚幻的曲风带动的活灵活现。神奇的人类想象，是如此的色彩斑斓充满生机，我看到的是世间万物的流动—比如有人说见到了弗里达、毕加索、梵高等。
弗里达·卡罗（Frida Kahlo）生于1907年，去世时年仅47岁，在短短一生中，她的名气越过了墨西哥边境。她深受墨西哥文化的影响，经常使用明亮的热带色彩、采用了写实主义和象征主义的风格，她是女性主义者的先驱，她的艺术和自传中充满挣扎和痛苦。
NO.2 Animation—Young Juvenile Youth
日式小电一直颇受欢迎，正如Young Juvenile Youth首张作品《Animation》日本实验派电子音乐制作人大井俊明操刀完成制作后期，Yuki担当主音，完成这张用略显清新色彩的流行小电作品。
（PS.有密集恐惧症的人我建议大家还是慎重看的好，但是歌真心挺好听的，实际上我是冲着松田龍平的妹妹而看的）
说起这个MV，我不得不说一下这个视觉技术了，“ OMOTE ”称作为实时三维人脸跟踪投影映射，投影映射技术我们已经见过不少，现在日本艺术家Nobumichi Asai宣通浅井通过3D人脸追踪技术对其进行了改进，投影可以追踪人脸的运动，图形动画和人脸的贴合也更加完美，大家感兴趣可以自己去搜索一下。
其实这个“OMOTE”便是MV中所应用的是视觉技术，精确的AR追踪，将诡异、迷幻的3D特效不断叠加到表情木纳的女歌手头像上，不仅怪异晕眩又荒诞有趣，看着看着仿佛自己进入了一个无限循环的迷局自己的脑袋也跟着晃动不已，再看下去不由自主地慢慢进入了催眠模式中。此MV一经上线，伴随着搞怪视频的吸睛度，歌曲也得到了广泛认可，也不仅在日本迅速传播，同时也引起国内外的注意。
这个引爆点就落在了这些循环的动作上，都市里的小年轻们都是活力无限的，但由于工作的原因，很多人每天需要重复走同一条路线去上班下班，时间长了难免有所压抑但有很多无奈让他们没法舍弃这种生活模式。于是乎压抑就越积越深，当这种压力积累到一个突破口的时候，此时出现这样一个重复同一个动作的怪诞视频就很好地契合了人们的现实生活，满足了他们精神状态的宣泄形式。这个突破口就瞬间被打开了，从而同种类的重复、无聊、追求怪异的举动就会迅速传播成为一种文化现象。
NO.3 70 Million—Hold Your Horses
当博物馆油画里的名人纷纷拿起手机“自拍”，真是有种萌萌的穿越感。《70 Million》作为Hold Your Horses瑞典独立乐队的新歌，MV中展现了大量经典艺术作品，包含浓厚的艺术气息。
整个MV以一群闷骚男模仿世界名画恶搞的方式，有趣呈现西方美术史25幅世界名画，在短短几分钟向大师们致敬，创意火花四溅，个个戳中笑点，只是让那些绘画大师情何以堪！模仿的名画有：最后的晚餐、维纳斯诞生、马拉之死、蒂尔普医生的解剖课、自由领导人民、梵高自画像、呐喊、向日葵等等25幅世界名画。
※《70 Million》— MV中名画出现时间
00:33 《维纳斯诞生》— 波提切利
00:44《蒂尔普医生的解剖课》— 伦勃朗
00:50《亨利八世》+《戴珍珠耳环的少女》— 维米尔
01:05 《梅杜萨之筏》— 泰奥多尔·籍里柯
01:15《马拉之死》— 路易·达维特
01:20《创造亚当》— 米开朗基罗
01:25 《男人之子》— 勒内·弗朗索瓦·吉兰·马格里特
01:27《红黄蓝的构成》— 蒙德里安
01:30《自画像》— 弗里达·卡罗
01:32《多拉·玛尔》— 毕加索
01:36《呐喊》— 爱德华·蒙克
01:39 《自画像》— 梵高
01:42《玛丽莲梦露》— 安迪·沃霍尔
01:44《浴中加布莉埃尔与她的一位姐妹》— 法国枫丹白露画派
01:48《宝座上的圣母》— 乔托
01:54《莎乐美和施洗约翰的首级》— 卡拉瓦乔
01:58《奥林匹亚》— 马奈
02:04《自由引导人民》— 德拉克罗瓦
02:14《新闻记者西尔维亚·冯·哈尔登的画像》— 奥托·迪克斯
02:20《吻》— 克里姆特
02:43《新娘》— 马克·夏加尔
02:51《宫娥》— 委拉斯贵支
02:58《向日葵》— 梵高
《最后的晚餐》
达.芬奇毕生创作中最负盛名之作。在众多同类题材的绘画作品里,此画被公认为空前之作,尤其以构思巧妙，布局卓越，细部写实和严格的体面关系而引人入胜。构图时，他将画面展现于饭厅一端的整块墙面，厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相联结，使观者有身临其境之感。画面中的人物，其惊恐，愤怒，怀疑，剖白等神态，以及手势，眼神和行为,都刻画得精细入微、惟妙惟肖。这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合，与构图的多样统一效果互为补充，使此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的作品题材取自圣经故事。犹大向官府告密，基督在即将被捕前，与十二门徒共进晚餐，席间基督镇定地说出了有人出卖他的消息，达·芬奇此作就是基督说出这一句话时的情景。画家通过各种手法，生动地刻画了基督的沉静、安详，以及十二门徒各自不同的姿态、表情，此作传达出丰富的心理内容。
《马拉之死》
雅克·路易·达维特描绘的是法国革命家马拉被杀手刺杀在浴缸里的历史事件，画家用写实的手法再现了当时马拉刚刚被刺的惨状：马拉倒在浴缸里，被刺的伤口清晰可见，鲜血已染红了浴巾和浴缸里的药液，握着鹅毛笔的手垂落在浴缸之外，另一只手紧紧地握着凶手递给他的字条，女刺客夏绿蒂·科尔代是利用马拉对她的同情趁其不备下的毒手，我们还可以看到丢在地上的带血的凶器。在浴缸的旁边立有一个木台，看来，这就是马拉办公用的案台，“案台”之上有墨水、羽毛笔、纸币和马拉刚刚写完的一张便条：“请把这5法郎的纸币交给一个5个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了生命。”
《自由引导人民》
反映1830年革命的《自由引导人民》是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素，正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果，与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。
NO.4 The Mess She Made—Darwin Deez
Darwin Deez是一位来自美国的音乐家，他的歌曲《The Mess She Made》的MV脑洞大开。三分钟的 MV 中，由 Darwin Deez 和世界各国的货币结合出镜，尽管这个钱与人脸结合的创意并不新鲜，但通过视频的形式展现，依然十分搞笑有趣，调皮的 Darwin 通过变换口型与脸部表情来与各国的货币相呼应，中国的货币也出镜了，但是只是一个五毛纸币。
NO.5 Upside Down & Inside Out—Ok Go
接下来介绍一个我最膜拜的乐队 — 美国独立流行乐队Ok Go。OK Go是一个最初成立于芝加哥，现主要活动于洛杉矶的另类乐队，他们最出名的是他们复杂和古怪的MV。阵中三位成员吉他手Andrew Duncan、贝斯手 Tim Nordwind 与鼓手 Dan Konopka 其实早已组成 Stanley’s Joyful Noise 乐团开始活动，最后才加入由华盛顿DC移居至芝加哥的主唱 Damian Kulash 底定编制并正式更名
作为唱歌界里搞行为艺术最好的，行为艺术界里唱歌最好的，在他们面前什么特技都Duang的弱爆了！OK Go的此支《Upside Down & Inside Out》一经发布，便在FB上带来了千万浏览量。当然，视觉效果依旧炸裂，这四位魔性boy，除了延续一贯骚气的配色，脑洞大开的创意和一镜到底的拍摄手法，这次更是加入了更加炫酷的噱头—零重力！
零重力下的狂欢派对怎么玩儿？撤掉座椅，腾出空地，想看美丽的空姐360度旋转不是问题，blingbling的迪斯科球安抚你身处高空的紧张感。所有看到的都是真实的，没有特效，没有绿屏。这一次他们启用了莫斯科附近的加加林宇航员培训中心的失重飞机，飞机进行抛物线飞行时会获得22秒的零重力环境，可想而知这个3分钟的MV经过了多少次反复的演练、拍摄剪辑。
当然，拍摄过程是异常艰辛的，据说整个拍摄过程进行了21次飞行，boy们吐了58次！看完整支MV，我真心为Ok Go强大的执行力折服，佩服他们对待每一次MV的那种极致态度，献上一双膝盖！
NO.6 Up&Up—Coldplay
《Up&Up》是英国乐队Coldplay专辑《A Head Full of Dreams》里的单曲。Coldplay从“ Ghost Stories ”的自我沉淀省视后，让灵魂再度蜕变，为生命灌注丰沛的动力，幻化出七彩的美妙光芒，以音乐歌颂生命、赞美人生，愿与宇宙共鸣再回馈给这个世界，反射给每个聆听他们音乐的人，让每个灵魂从中再次得到勇气与活力。
此MV也是充满的奇幻的色彩，就像歌词中写道的一样：
“见到一只鸟儿 在空中翱翔
这是你的本性 你的本性
在暴风雨中 一把雨伞说话了
和朋友们相处 痛苦便慢慢消失
一直向上 一直向上
我们会收获 一起梦想成真 ”
其实好的乐队莫过于此：金门大桥自杀、伊拉克战争、火山爆发、古巴危机、越战、海洋污染、中东战争、柏林墙、和平鸽、非洲大草原迁徙、广岛长崎原子弹、黑人民权运动、马丁路德金、登月、二战沉入海底的Douglas Dakota DC-3运输机。
NO.7 Time is Of The Essence—Cold Mailman
Cold mailman，一支来自挪威的独立流行乐队，乐队由Ivar Bowitz（吉他手兼主唱）创建，主要成员均来自博得，现居奥斯陆。
这段MV的拍摄地是东奥斯陆的 Grorud 山谷底部的一座小镇，曾有谣言说这座小镇是荒废的，但事实证明这里其实人口众多，且多数是移民家庭。导演选取了几处建筑密集的地点，将拍摄机器架设在那里，调整好拍摄间隔，从破晓连拍到日落，夜幕降临，万家灯火逐个点亮，夜深之后又逐个熄灭。当然，这些富有节奏感的画面都不是巧合，导演拜访了每一户居民，告诉他们什么时候要开灯，什么时候要关灯，让最后呈现出的灯光效果能完美贴合音乐的节奏。
NO.8 Digital Witness—St.Vincent
St.Vincent，又名Annie Clark，美国艺人，两年前，Annie Clark在她的首发专辑《Marry Me》中以St.Vincent的名字首次亮相，迅速直接地展现了她那令人眼花缭乱的音乐天赋，一颗新星在德克萨斯平原大地冉冉升起！特别喜欢这样有个性有魅力的歌手。
整个MV的风格就是讽刺，幽默，干净，纯净的色彩搭配，给这首歌添加了别样的气质。曲子好听，画风好评！ 
NO.9 Katachi—Shugo Tokumaru
日本歌手Shugo Tokumaru 出生于1980年，是一位兼作词曲、演奏、演唱于一身的全能型歌手。
Shugo Tokumaru 在 2013 年，用 2000 张由电脑控制切割机器来剪裁的PVC板，然后一个一个拼接起来做成的定格动画，并制作了歌曲《 Katachi》 的 MV，卡片随着音乐变化，生动又充满创意。
再来知识一下什么是定格动画？一般动画形式有许多种，影响全球的迪士尼与日本吉卜力工作室精彩的手绘动画，90年代末由皮克斯工作室开启的3D电脑动画，但其实有一种神奇的动画技法在电影创立之时就已经存在，那就是定格动画（Stop Motion Animation），定格动画师必须一格一格煞费苦心的在工作台上细微移动黏土或剪纸等实际物体。每一格都会以电影摄影机拍摄下来，数千格拍好的画面依照顺序经过剪接和放映之后，里面的角色和场景就会像活起来一样。像我们熟悉的《小羊肖恩》和《Mary and Max》就是用黏土制作的定格动画。
可想而知，一个这样的MV，需要费多少时间和耐心去完成，对作者超乎常人的耐心的毅力表示深深的敬佩，这也说明一个好的作品不仅需要好的团队，也需要极强的坚持力！
NO.10 Crystal—Delorean
巴塞罗那的艺术家呈现的这个《Crystal》的MV，这是他们自从2013年之后首次发行的单曲，此次MV的导演是Joan Guasch，是由两个3D打印效果来创作的，让人置身在炫目奇幻的世界中。
最后感谢网易云音乐提供的视频内容~
